上海一九四三年，范特西回西元前
忍者独惧双节棍，我的地盘武龙拳
苍发如雪序兰亭，红尘客栈菊花台
青花瓷釉烟花冷，东风破阵千里外
小小刀马旦，逐梦令白羽
自古多情人，真爱有几许
风沙飞卷大敦煌，丹青挥洒牡丹江
一恋千年醉赤壁，桃花十里伊人香
“如果没有遇见你，我将会是在哪里？”用这句歌词形容方文山和吴宗宪的关系再合适不过了。正是因为吴宗宪当年的独具慧眼，发现了方文山的潜力，进而改变了这个落魄的小镇青年的命运。
未成名前，方文山捡过废品，做过维修、打杂各种工种，尝尽人生百味。但是方文山并不甘心如此平庸一生，在工作之余，他潜心研究歌词的写作，深入分析数百首歌词的韵脚，记忆点……为自己的歌词创作积攒经验。
就像《一万小时天才理论》中说的：所有天才都需要至少一万小时的打磨历练，才能施展出自身的才华。
年复一年，日复一日的坚持，方文山已经创作出首歌词，并将其集结成册，取名“音乐工厂”，向各大唱片公司投稿，寄出去的希望如同废纸般，被遗弃在喧嚣的尘世之中，但就在一个毫无征兆的深夜，吴宗宪的邀请电话，改变了方文山的命运轨迹。
签约吴宗宪唱片公司后，方文山本以为可以大展拳脚，怎料却出师不利，公司内部选拔歌词作品的比赛，方文山均以失败告终。
当上帝关上一扇门的同时，会为你打开另一扇窗。
作品始终不被认可的方文山逐渐地被边缘化，慢慢的与公司里另外一位郁郁不得志，不合群的音乐人周杰伦走到了一起。
上海一九四三年，范特西回西元前
忍者独惧双节棍，我的地盘武龙拳
怀才就像怀孕，总是会被人发现的。
方文山与周杰伦这对难兄难弟，在郁郁不得志的低潮期后，终于迎来出头之日，周杰伦发行了首张个人专辑《Jay》，而其中方文山的词作更是占据专辑半壁江山。
歌曲《印地安老斑鸠》极为另类，歌中描绘出荒凉野地的动物世界，画面生动逼真。
据方文山回忆说，当时听到这首曲子，第一反应便是联想到北美的沙漠，在沙漠中有各种各样的动植物……
在歌中，方文山丰富的想象力得以尽情施展发挥，可谓开启了方文山后脑洞专属时代，峥嵘初露。
专辑主打歌《娘子》的词作在华语乐坛更是空前之作，首先这是一首RB歌曲，大段的说唱歌词：一枝杨柳，溪边河口，一壶好酒，一碗热粥，几斤牛肉，景色入秋，*沙掠过，客栈人多，马有些瘦，世事看透……每一句都在押韵，内容连贯顺畅，而不是硬生生的找字、凑句子，当时的华语乐坛一首古风古韵的歌词都难见的，更何况如此大段的说唱歌词。
此曲一出，震惊华语乐坛，内地音乐人高晓松在ktv包厢内听到这首歌后，甚至将这首歌循环听了数个小时，反复欣赏并研究这首史无前例的歌词。
周杰伦的首张专辑取得了空前的成功，方文山的中国风也初步成型。
热衷于电影艺术的方文山：电影是用影像讲故事，而歌词是用文字讲故事，所以在把歌词当做电影脚本去经营。
周杰伦的第二张专辑《范特西》堪称他在华语乐坛封王之作。
从未去过上海的方文山，在为专辑写《上海一九四三》时，查阅了旧上海关于青帮红门、*阀混战等很多材料，寻找特定年代上海的形象与氛围，如同拍摄一部关于大上海的电影，以语言文字去还原那个年代的画面感，用多元的文化突显戏剧张力。
同时方文山借爱在西元前、威廉古堡两首歌秀了一把西方文学的功底，可谓是想象力的大爆发，歌词写的神乎其神，让见惯各种陈词滥调的歌迷耳目一新，歌曲的爆红绝非偶然。
每次当周杰伦写好曲谱后，都会和方文山进行深度的意见交换。
比如写完忍者的曲之后，杰伦希望歌词表现出一种日本武士的感觉，而写好双截棍的曲目后，杰伦说要找到一种李小龙的感觉。
杰伦把自己要表达的想法告诉方文山后，文山便会顺着杰伦的思路，呈现出预想的作品效果。
拿到双截棍曲谱后，方文山与友人去烧烤店吃夜宵，而恰好烧烤店内烟雾弥漫，隔壁还有国术馆，诗人就是这样，现实的处境使得灵感一触即发，就在那间不起眼的烧烤店，最富争议的《双节棍》诞生了。
打破传统的文字风格，不与世俗同流的曲风，让文山和杰伦这对组合成为世人争议的焦点，同时也被喧嚣之声捧上了巅峰。
伴随着争议声，方文山延续了双节棍中的武侠精神，后期又填写出气势如虹的《龙拳》，以及谁与争锋的《霍元甲》，而霍元甲这首歌的填词方文山用的是业界公认最难押的e韵，由于e韵字极少，很难写出连续押韵的句子，更何况是用作整篇歌词，但是方文山却做到了。
小城里思念流过去清澈的勇气《霍元甲》
其实方文山押e韵最牛x的歌是早在年的一首广告歌《我的地盘》
尽管是一首商业歌，但歌词借助大段长篇的歌词对周杰伦“唱不清词儿”质疑给予回应，以前无古人后来者的实力，做到全篇都押e韵，且歌词结构完整，语句毫无跳跃感，在达到商业宣传的同时，歌中语句霸气侧漏，彰显王者之风。
在我地盘这你就得听我的把音乐收割用听觉找快乐《我的地盘》
在世人对《双节棍》等作品的争议尚未平息之时，方文山已乘中国文化之东风，直破万里浪，将优美的中国文字与古诗词巧妙融合，开创一个全新的乐坛中国风时代
苍发如雪序兰亭，红尘客栈菊花台
青花瓷釉烟花冷，东风破阵千里外
高晓松曾经赞誉方文山：“把中国文字的美感写到这个地步，绝对不输李商隐李煜”这句话虽然有些过誉了，但是在文人相轻的娱乐文化圈子，高晓松能有如此的赞美，足见方文山在专业人士心目中地位之高。
将方文山定义为当代诗人，甚至当代文豪都不为过，何况当代诗人的文字优美程度，传播广度，影响力都无法与方文山歌词作品相提并论。
而他本人表示自己一直是以诗人的标准要求自己来写作品。
在平日工作之余，方文山研究中国古典文学，对诗词的阅读钻研很深，达到人文合一的境界，为他的歌词创作提供了大量素材与灵感。
年方文山因苏轼的《京口得乡书》，“白首送春拚一醉。东风吹破千行泪。”而得来灵感，利用中国文字之美，通过华丽的辞藻组合，打造出方文山独有的中国风歌词《东风破》。
年创作的《发如雪》，是在方文山读到李白《将进酒》中的诗句：君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，有感而发。
年方文山协助周杰伦登上音乐事业的巅峰，新专辑的水准堪比当年的《范特西》，所以将专辑取名为《依然范特西》，其中包含为张艺谋电影巨制“满城尽带*金甲”创作的主题歌《菊花台》歌词创作题材取自*巢的《不第后赋菊》。专辑中还包括关于中医文化的另类作品《本草纲目》，以及中国风佳作《千里之外》，小哥费玉清的演绎，提升了中国风音乐的质感与层次，方文山通过这张专辑将中国元素发挥到了极致。
年，华语乐坛迎来了中国风最美的歌词，甚至可以称之为最美的现代诗—《青花瓷》。一时间，华语乐坛掀起了中国风的热浪，后来模仿者无数。而方文山也因系列作品的成功，成为华语乐坛中国风的领*人物，可谓是达到人生高潮，达到人生巅峰，好嗨哦！
年，方文山借王羲之的文化热度，祭出佳作《兰亭序》，但因为《青花瓷》的成功在前，后期作品难以达到前者的轰动效应。毕竟《青花瓷》已成为中国风音乐无法逾越的高山，甚至连方文山自己都只能望山兴叹。
年，方文山有感于《洛阳伽蓝记》，写出《烟花易冷》，虽然当时未能广泛流传，但在若干年后林志炫空灵、传神的翻唱，将《烟花易冷》这首歌打造成了爆款，方文山也跟着又火了一把。
而到了年时，方文山的《红尘客栈》已略显颓势，那个鼎盛时期的方文山已经不在了，中国风之盛也永远的定格在《青花瓷》的那一年。
正所谓誉满天下，谤亦随之，由于华语乐坛跟风成性，以致近年以来模仿中国风歌曲泛滥，质量低下......人们也将矛头对准了方文山，质疑他的歌词是一种词语的堆砌，根本谈不上优美，更谈不上中国风韵。
为此，方文山正面回应过这种质疑“如果只是名词的罗列，比如埃及、法老、狮身人面像的拼凑，而没有情感在里面，那可以叫做堆砌。但如果你可以在歌词里面找到你我，有画面感、有结构、有情绪，便不能称作堆砌。”
人们在质疑声中忘了一个事实：正是由于方文山的出现，歌迷们开始注重歌词的意境与优美，